La valeur de l’observation dans l’architecture intérieure de Nani Palomo

Seit mehr als drei Jahrzehnten prägt die Innenarchitektin Nani Palomo die Entwicklung des Innendesigns an der Costa del Sol. Ihre Arbeit vereint Erfahrung, Intuition und eine akribische Herangehensweise an das Handwerk, geprägt von einem kreativen Instinkt, der bereits in ihrer Kindheit zum Vorschein kam. Schon in jungen Jahren leitete sie ihre Leidenschaft für das Zeichnen und die Vorstellung neuer Räume, lange bevor sie eine formale Ausbildung begann. Dies legte den Grundstein für eine Karriere, die sie von Andújar in Jaén nach Córdoba und schließlich nach Marbella führte, wo ihr Studio zu einer bekannten Referenz für Innenarchitektur an der Costa del Sol geworden ist.

Im Mittelpunkt ihrer Philosophie steht eine einfache Idee: Innenräume sollten eine Seele haben. Für Nani geht es bei der Gestaltung eines Raumes nicht nur um Form und Funktion, sondern darum, etwas mit echter Emotion und Harmonie zu entwerfen, einen Raum, der die Person widerspiegelt, die darin lebt.

Ein Studio, das von Zusammenarbeit und Vertrauen geprägt ist

Nachdem sie viele Jahre mit bekannten Designfirmen entlang der Küste zusammengearbeitet hatte, gründete Nani vor zwölf Jahren ihr eigenes Studio, um Projekte zu verfolgen, die ihre individuelle Vision wirklich zum Ausdruck bringen. Im vergangenen Jahr zog das Studio an einen neuen Standort in Guadalmina um, der mit seinem natürlichen Licht und seiner einladenden Atmosphäre ein angenehmes Umfeld für Kunden bietet. Es ist ein Ort, an dem Ideen getestet, Materialien geprüft und lange Arbeitstage ganz natürlich verbracht werden. Jedes Detail des neuen Raums spiegelt die Individualität der dort entstandenen Arbeiten wider.

Hinter den Kulissen ist ihre Kollegin und Freundin Cristina Mombiedro eine zentrale Figur im Studio, die das Management und die Logistik überwacht und eine tragende Säule im täglichen Betrieb des Büros ist. Nani beschreibt ihre Zusammenarbeit als einen gemeinsamen Entscheidungsprozess, der auf Vertrauen und Kontinuität basiert. Cristinas Rolle geht weit über die Verwaltung hinaus. Sie ist in jede Phase des Arbeitsablaufs involviert und sorgt dafür, dass die Projekte reibungslos voranschreiten und die hohen Standards des Studios eingehalten werden.

Die dynamische Zusammenarbeit überträgt sich auch auf das breitere berufliche Netzwerk rund um das Studio. Zeichner, Renderkünstler, Fotografen und handwerkliche Hersteller gehören zu diesem vertrauten Kreis, von denen viele seit Jahren mit dem Studio zusammenarbeiten. Da rund 80 % der Projekte exklusiv und in Handarbeit entwickelt werden, ist diese Kombination aus gemeinsamem Engagement, Fachkompetenz und echter Begeisterung für die Arbeitsweise des Studios und die Ergebnisse, die die Kunden erhalten, von entscheidender Bedeutung.

Eine durch Beobachtung geprägte Designphilosophie

Obwohl sie nicht aus einer kreativen Familie stammt, wurde Nani stets unterstützt und ermutigt, ihren künstlerischen Interessen nachzugehen. Ihr Studium an der Kunstschule Mateo Inurria in Córdoba markierte einen bedeutenden Wendepunkt. Umgeben von Gleichgesinnten, die ihre Neugier teilten, lernte sie durch Beobachten, Zuhören und die Entwicklung ihrer eigenen Bildsprache.

Ihr Designansatz legt Wert auf Funktionalität, ausgewogene Proportionen und eine gut komponierte Farbgebung. Das Ziel ist es, warme, zeitlose Innenräume mit einem eleganten und zurückhaltenden Charakter zu schaffen. Sie glaubt, dass Schönheit in der Harmonie jedes Details liegt, ein Prinzip, das sie bei der sorgfältigen Auswahl natürlicher Materialien wie Holz, Glas, hochwertigem Marmor und natürlichen Textilien leitet. Kräftige Farbtöne setzen Akzente, während ruhige Neutraltöne die allgemeine Atmosphäre bestimmen. Die Möbel sind funktional, komfortabel und durch klare Linien geprägt.

Die Natur spielt eine wesentliche Rolle in ihren Projekten und wird durch Pflanzen und organische Elemente eingeführt, die ein Gefühl der Erdung und Kontinuität in den Raum bringen. Für Nani bedeutet die Gestaltung von Innenräumen mit Seele, Umgebungen zu entwerfen, die sich authentisch anfühlen und eine tiefe Verbindung zu den Menschen haben, die sie bewohnen.

Reisen sind nach wie vor eine wichtige Inspirationsquelle, und ein Reiseziel hat sie mehr als alle anderen beeinflusst. Japan, erklärt sie, beeindruckte sie durch seine Ausgewogenheit, die Leichtigkeit der Bauweise, den Respekt vor allem, was es umgibt, und die Art und Weise, wie sich die Architektur in die Landschaft einfügt. Mit ihren Worten: „Seine Ausgewogenheit und Schönheit haben mich tief bewegt”. Diese Erfahrung verstärkte ihre Wertschätzung für Subtilität, Harmonie und die tiefgreifende Bedeutung durchdachter Gestaltung.

Wohn-, Gewerbe- und Gastgewerbeprojekte

Das Studio arbeitet intensiv mit internationalen Kunden zusammen, die eine Zweitresidenz an einigen der prestigeträchtigsten Standorte Marbellas suchen, darunter La Zagaleta, Sierra Blanca und Cascada de Camoján. Die Privatsphäre wird stets respektiert, und jedes Projekt wird als maßgeschneiderte Reise betrachtet, die sich am einzigartigen Lebensstil des Kunden orientiert.

Auch gewerbliche Projekte sind zu einem wichtigen Teil des Portfolios geworden. Zu den jüngsten Aufträgen gehören die Neugestaltung von Zusto by Eric, dem Café und der Patisserie am Eingang von Puerto Banús, sowie zwei Projekte in Málaga: Misuto, wo sowohl das Interieur als auch die Fassade modernisiert wurden, und Soca im Stadtzentrum. Das Studio hat auch an Hotelprojekten mitgearbeitet und seine warme und funktionale Ästhetik in das Gastgewerbe eingebracht.

Ein Gleichgewicht zwischen Fortschritt und Tradition

Der Bereich Innenarchitektur hat sich in den letzten Jahren rasant weiterentwickelt, geprägt von Technologie und neuem Zugang zu Ideen und Materialien. Für Nani macht dies die Personalisierung noch wichtiger. Trends geben die Richtung vor, aber das Ziel ist immer, für jeden Kunden etwas Einzigartiges zu schaffen.

Wie sie erklärt, „sollten wir weiterhin jedes Projekt so individuell wie möglich gestalten und so viel Exklusivität wie möglich bieten“ – ein Grundsatz, der ihren Ansatz unabhängig von der Entwicklung der Branche leitet.

Dank technologischer Hilfsmittel können Kunden das Ergebnis eines Projekts schon lange vor der Umsetzung visualisieren, sei es durch Renderings oder Virtual Reality. Dennoch schätzt sie die Grundlagen des Designs und vergisst trotz ihrer Wertschätzung für neue technologische Fortschritte nie, wo sie angefangen hat. Viele ihrer Ideen entstehen nach wie vor mit einem leeren Blatt Papier und einem Bleistift.

Blick in die Zukunft

Nani geht davon aus, dass sich Luxusdesign weiterhin der Natur annähern wird, wobei natürliche Materialien und Objekte, die sich in der Erde verwurzelt anfühlen, bevorzugt werden. Diese werden mit innovativen Oberflächen kombiniert, die durch neue Technologien ermöglicht werden und einen Dialog zwischen Tradition und zeitgenössischem Handwerk fördern.

Wie sie es beschreibt, liegt die Zukunft in der „Rückkehr zur Natur durch Materialien, die aus der Erde stammen und aus ihrer Essenz heraus verarbeitet werden, Stücke mit Geschichte und Erinnerungen, die sich wunderbar mit neuen künstlichen Ressourcen ausgleichen“.

Ein Leitprinzip des Studios

Nani fasst ihre kreative Philosophie mit einer Überlegung zusammen, die sie während ihrer gesamten Karriere geleitet hat. „Sehen heißt wahrnehmen, schauen heißt fokussieren und beobachten heißt verstehen.”

Dieses Prinzip prägt weiterhin ihre Arbeit und definiert eine Praxis, die für ihre subtile Eleganz, ihren kooperativen Geist und ihren Respekt vor Handwerkskunst bekannt ist und stets auf Authentizität und einem durchdachten Sinn für einzigartigen Charakter basiert.

Pia Arrieta, 18 Dez. 2025 - Aktuelles - Professional Series